Sinatra

Frank Sinatra es sinónimo de "mundo del espectáculo".
Si queremos definir show-business, sólo tenemos que prestar atención a la historia del viejo Frankie, a su figura, a su voz que crepitaba en los vinilos y se oía en las ondas de radio, a sus apariciones en la Metro Goldwyn Mayer, a sus conciertos en Las Vegas, a sus cambios de gustos políticos y a sus matrimonios.

En los años cuarenta, todas las adolescentes adoraban al joven Frank, que cantaba con voz clara y limpia.
En su primera colaboración con Gene Kelly en "Levando Anclas", sus momentos musicales definían la "seducción Sinatra", con esa tímida insolencia italoamericana, esos hipnotizantes ojos azules y esa mezcla de ternura e indiscutible virilidad.

Durante una actuación en el Copacabana en 1950, sus preciadas cuerdas vocales derramaron sangre y, en el horizonte, apareció el espectro de la ruina. Las productoras finiquitaron sus contratos, y Frank Sinatra terminó cuando sólo había empezado.
Fue entonces cuando se casó con Ava Gardner, a la que amó, odió y envidió. Ella surgía y él estaba acabado. Ava nunca superó a Frank.

De la oscuridad, llegó, no sólo un arrollador comeback, sino un Oscar al mejor actor de reparto por "De Aquí a la Eternidad".
El escandaloso retrato de las vidas y miserias de caracteres desesperados en la base naval de Pearl Harbor durante los días previos al ataque nipón fue vista y comentada por medio mundo. Sinatra se beneficiaba del éxito, demostrando que podía ser un notable actor dramático.
Ha sido, sin duda, la más espectacular resurrección de una carrera artística en Hollywood.

Volvió a cantar, siguió actuando y se hizo la cabeza visible del Rat Pack, dinámico y controvertido grupo de compadres artísticos, entre los que se encontraban Dean Martin, Sammy Davis, Jr., Peter Lawford y Joey Bishop.

En los sesenta, su amistad con Kennedy, su matrimonio con la jovencísima y andrógina Mia Farrow y su idílico dueto con Nancy, adorable hija e icono pop, ocupaban el interés.
Nadie discutía a Sinatra, todos adoraban sus canciones y esperaban con ansia sus apariciones televisivas.
Se le llamó "La Voz".

En "El Padrino", Coppola insinuó lo que muchos sabían y callaban. Que el sueño americano se compone de disparos, traiciones y un gran sentido de la extorsión.
Johnny Fontane se acercaba a la familia Corleone con la necesidad de recuperar una carrera frustrada por los caprichos de una cuerda vocal.
Sinatra se enfureció al ver la película. En cualquier caso, la mosca estaba detrás de la oreja. El FBI lo vigilaba desde hacía más de cuatro décadas.

Frank siguió incombustible, ajeno a las modas y a los comentarios sobre su poco ortodoxo pasado. Tras unos años de silencio, volvió, hecho un vejestorio, pero con la voz en plena forma y Las Vegas a sus pies.
Los nostálgicos y los románticos aclamaron sus mejores temas: "My Way", "Strangers in the Night" y "New York, New York".
Ya desde antes de su muerte, su repertorio se viene reeditando con frecuencia; continúa triunfando con toda tranquilidad.
La corona de Sinatra es tan contradictoria como el país en el que nació, pero oír su música despeja las dudas.
Si hubo algo llamado "clase", Frank Sinatra iba sobrado.